大众网·海报新闻记者 苑文飒 济南报道

　　由山东工艺美术学院继续教育学院（社区艺术大学）和山东雅景文化有限公司联合举办的“超然象外——任仲泉国画艺术作品展”将于2022年8月23日——2022年9月7日在雅景美术馆举办，展期半个月。展览将展出画家近几年的“南山造境”山水写生与创作系列、“花开盛世”牡丹写生与创作系列，以及在花鸟画创作和木版年画的创新等方面探索性艺术作品120余件。

南山造境之一

南山造境之二

南山造境之三

南山造境之四

南山造境之五

花开盛世之一

花开盛世之二

花开盛世之三

花开盛世之四

　　画家任仲泉，现为山东工艺美术学院教授、硕士研究生导师、中国画高级研修班导师团队成员，中国工艺美术学会展示艺委会常务理事、山东省美术设计家协会副主席、山东泰山国画院副院长、山东当代花鸟画院副院长。从教从艺35年来，任仲泉长期坚持带学生到大自然中写生。在绘画作品中注入长期从事艺术设计与教学中的形式构成美感体验，在山水画创作中积极探索中国传统人文山水精神和以自然为师的师造化理念及西方写生色彩理念的融合。在国画、油画、设计、学术等方面多方互动、立体交叉，构筑了创作上的全息式思维方式。各类学科的统筹学习和研究，为其美术之路奠定了宽泛深厚的基础。其绘画作品透露出他的人生追求、性情与学养，形成了自己的精神寄托——已入化境。从入境到化境，再到艺无止境，任仲泉教授在艺术的海洋里一直在孜孜不倦地追求着。因为长期生活在千佛山与泰山脚下，依山为伴的长期观察与体验，加之不间断地游历名山大川，不同景色的风光在他的作品中被表现得淋漓尽致，其笔墨线条与彩墨和谐交融之间苍茫山水的雄浑气息迎面扑来。

　　相关链接：超然向外、多元融汇的艺术风格——任仲泉艺术作品述评

　　三十年时光荏苒，见证了艺术融汇的个性与风格。仲泉在艺术创作、教学、研究与传播领域辛勤耕耘三十余年，在题材、体裁和风格上不拘一格，气度包容，成果颇丰。他将诸多文化要素进行综合吸收，创作出了有筋骨、有品格、有温度的绘画作品，形成了融汇多元、生机蓬勃、富有张力的自我风格。

　　仲泉的作品贯通着传统与当代的结合。中国的历史文化蕴藉着丰富的民族思想和艺术智慧，是进行艺术创作的“聚宝盆”，也是文化艺术的灵魂。与其展出的《宗门龙象识古今》《返本博古 不忘乎初》作品命名相通，仲泉的作品“以古人之规矩，开自己之生面”，既有文化传统的血脉，也有当代生活的蕴涵。

　　中西绘画的结合是其绘画创作的探索取向。仲泉将中国画注重神韵、以形传神的特点和西方艺术注重描述、强调色彩的特征有机结合。国画作品《风定池清莲自香》《秋山明月夜苍苍》尽显诗情画意，写生系列油画作品在对光与色的探究和表现中塑造着艺术个性，而自然色彩和主观色彩的水乳交融也巧妙地展现在他的每一幅作品中。

　　以文化人，以美育人，仲泉的作品注重审美与教育的结合。美术不能停留在专业范围的小圈子里，而应该融入生活，去建设“大美术”。仲泉创作的以长征精神、延安精神等重大主题和典型意象为中心的作品，体现出思想性与艺术性的高度结合，既是优秀的艺术资源，也是优秀的美育资源，彰显了信仰之美、崇高之美。

　　仲泉既是画家，又是设计师，他的作品自然注重美术与设计的结合。本次展出的国画作品，仅是仲泉的一个侧面，他还是一位优秀的设计师，在展示设计、家具设计、城市空间设计等领域都取得了良好的成绩，培养了一批德才兼备的硕士研究生。美术与设计的相互促进与融合，使其美术作品在结构布局的科学性、笔墨层次的表现力上亦有着鲜明的匠心独运的设计风格。

　　以我观物，物皆着我之色彩。仲泉在创作的同时，也在抒发着他的心绪、情愫和思索。风格即是人格，作品也是他人格、心境、情感的外化和寄托。透过他丰富而多元的绘画作品，观者能够在笔墨意境中感受到他的心灵本真、高雅素养和高尚情怀。以这次展览为契机，我们期待仲泉未来的艺术创作，如同趵突泉涌一般更加精彩纷呈！

　　董占军，山东工艺美术学院副院长、教授，博士生导师，山东省首批签约艺术评论家。